Казалось бы вычурным если бы историческое прошлое росписи на фарфоре было пересказано в нескольких предложениях.

Поэтому мы ограничимся только на основных взглядах о зарождении системы совокупности декоративных элементов.

Прежде чем стали придавать форму фарфору, украшать и расписывать его, люди воодушевлялись производством золотых и серебряных изделий. Интересно установить взаимосвязь между фарфором и производством золотых и серебряных изделий , а также между фарфором и скульптурьными произведениями..

Фарфор, с которым европейцы познакомились только в 15 ом веке, был привезен с Востока.

Этот хрупкий, изящный материал был занесен под названием «порцелан» в книгах знаменитых и богатых семьей как Медичи, Франсуа Первого, Карла Пятого.Фарфоровые изделия часто заказывали суверены лично.

Рождение европейского фарфора было вызвано желанием соперничать с Востоком и его прекрасной, просвечивающейся керамикой, которая высоко ценилась на европейских дворах и самыми королями.

Европейцы не знали про фарфоровую глину (каолин) и только сумели произвести вещество, полученное из стекла, т.е. мягкую, хрупкую пасту, которая не отличалась белизной, давала трещины и смотрелась тускло и пылевидно . Название «мягкий фарфор» обозначает переходный продукт между фаянсом и фарфором.

Именно на этом мягком фарфоре были изображены первые разноцветные украшения с края 17- ого века. В начале, очень ценились восточные украшения, китайские, японские.

Несмотря на то делались ли предметы декора из стеклянного сырья простым способом, или по образцу китайских фарфоровых изделий, которые были в моде в 18-ом веке, основным принципом изготовления этих предметов украшения были изящество и прозрачность форм, которые достигнуты легкими мазками, и отличались от украшений сделанных из фаянса.

Развитие процесса украшения фарфора осуществлялось в нескольких этапах: сперва делались простые экземпляры, в свободном стиле или по образцу китайских или японских мотивов. Доказательство этому были изделия фарфоровых фабрик Сен-Клу, Меннеси, Шантийи, Мейсен.

Подражательство присутствовало и в начале производства фарфора в Европе.
Запатентованное в 1673 году право на производство фарфора получил Люис Потер, который стал производить в цехе в городе Руане в одно и то же время и фарфор и фаянс.

После подражания восточным мотивам на изделиях из француского фаянса из Руана наносились голубые и белые лембрекены (на подобие украшений дверных и оконных проемов и по краю навеса крыши).
Очень скоро взамен пришли другие мотивы(ветви, фрукты, рокайль, и китайские персонажи).
(см. также изделия фабрики Сен-Клу).
С технической точки зрения первые фарфоровые изделия, которые выпущены на фабрике Винсенс, стали соперничать с фарфоровыми изделиями из Саксонии.
Инспирацию производители иногда
черпали у известных художников-живописцев этого времени, как Антуан Ватто.

Изделия начинают разукрашиваться круглыми личиками детей, гуляющих на природе, птицами, букетами цветов, корзинками с цветами,
фруктами, украшенными бантиками.

Манера украшения станет более совершенной с момента переселения мануфактуры Винсенс в город Севр в 1753 году, и её становлением Мануфактурой Королевского Фарфора.

История украшения фарфора после этого путается с историей различных мануфактур, а ручная разукраска постепенно теряет престижность с появлением техники оттискивания на фарфоре в конце 18 ого века, которую с успехом использовал Англичанин Поттер, на своей фарфоровой продукции.

Мотивы наиболее часто используемые по всей Европе с 18-ого по 19-ый век были в основном цветные ансамбли, созданные из роз, ветреницы, тюльпанов и разнообразных мелких цветов с бантиками. Копии картин Ватто, Фрагонара, Ланкре, часто использовались, особенно на пластинах, украшающих королевскую мебель.

В наше время, художники выражаются через современные декоры, но также как и их предшественники, обращаются к классике и подражают ей , а самые выдающиеся и практически неподражаемые декоры имеются на изделиях из Севрского, Дрезденского и Мейсенского фарфора...